Prada recupera la animación dibujada a mano para su anuncio de Navidad, creado con un artista de Disney

  • La firma combina imágenes reales e ilustraciones tradicionales en su campaña navideña
  • El animador de “Pocahontas” y “Los Rescatadores” ha liderado el equipo de ilustradores
Agréganos como fuente preferida en Google

Con la inteligencia artificial ampliando las posibilidades de creación audiovisual y automatizando parte de los procesos de producción, Prada ha decidido recurrir a una técnica tradicional para dar forma a su campaña de Navidad. La firma italiana ha apostado por la ilustración dibujada a mano y por el lenguaje del cine de animación clásico para construir un universo de fantasía en el que conviven personajes reales y escenarios imaginarios.

La propuesta se presenta bajo el título “Drawing Prada: Animated by Hand” y ha contado con la participación de John Pomeroy, un reconocido animador estadounidense cuya trayectoria incluye algunas de las películas más emblemáticas de Disney.

La campaña reúne a los actores Sadie Sink, Maya Hawke, Kelvin Harrison Jr., Luther Ford y Chen Haoyu, que protagonizan una serie de piezas audiovisuales y fotografías en las que interactúan con criaturas fantásticas, paisajes invernales y elementos ilustrados.

 

 

 

 

La dirección creativa de la campaña se enmarca en el universo de marca desarrollado por Miuccia Prada y Raf Simons, con la participación conceptual de Ferdinando Verderi y el trabajo fotográfico de Glen Luchford.

Un universo navideño entre la imagen real y la ilustración

La propuesta visual de “Drawing Prada” se construye a partir de la convivencia entre la fotografía de acción real y la animación tradicional. Los protagonistas aparecen integrados en escenarios de fantasía que evocan las fábulas infantiles y el cine clásico, rodeados de animales imaginarios y paisajes creados mediante ilustraciones.
El contraste entre ambas técnicas es uno de los principales recursos de la campaña. Las imágenes fotográficas aportan una representación realista de los intérpretes y de las prendas, mientras que los elementos dibujados introducen una dimensión fantástica que transforma los escenarios.

El trabajo del fotógrafo Glen Luchford ha sido fundamental para integrar ambos lenguajes visuales, mediante una planificación de la iluminación y la composición que permite relacionar a los protagonistas con los espacios ilustrados.
La elección de la animación tradicional también establece una conexión con el imaginario de la Navidad, una época especialmente vinculada a los relatos fantásticos, los cuentos y las historias transmitidas entre generaciones.

 

 

 

 

 

 

Uno de los elementos más relevantes del proyecto es la participación de John Pomeroy, que ha liderado al equipo de artistas responsable de las ilustraciones.
Pomeroy comenzó su trayectoria profesional en Disney en 1973 y participó en producciones como “Los Rescatadores” y “Tod y Toby”. Posteriormente abandonó el estudio junto a Don Bluth y Gary Goldman para impulsar una productora independiente que desarrolló películas como “Nimh, el mundo secreto de la señora Brisby”, “Fievel y el nuevo mundo” y “En busca del valle encantado”. Años después regresó a Disney, donde supervisó la animación del personaje de John Smith en “Pocahontas” y participó en otros proyectos como “Fantasia 2000” y “El planeta del tesoro”.

Su incorporación a “Drawing Prada” permite a la firma recurrir a una tradición artística estrechamente vinculada al desarrollo del cine de animación y trasladar sus recursos expresivos a una campaña publicitaria contemporánea. El resultado combina el trabajo de ilustradores con la presencia de intérpretes de una generación más joven, entre ellos Sadie Sink y Maya Hawke, conocidas por su participación en la serie “Stranger Things”. Junto a ellas aparecen Kelvin Harrison Jr., Luther Ford, que interpretó al príncipe Harry en “The Crown”, y la actriz y cantante china Chen Haoyu.

Noticias Relacionadas

La artesanía como recurso de diferenciación para una marca de lujo

Más allá de su estética, la campaña plantea una relación entre la técnica utilizada para crear las imágenes y los valores tradicionalmente asociados al lujo. La atención al detalle, el conocimiento especializado y el trabajo artesanal son atributos habituales en la comunicación de las grandes firmas de moda. Pero en esta ocasión, Prada los traslada del producto al propio proceso de producción publicitaria.

Esta elección adquiere una dimensión particular en un momento en el que las herramientas de inteligencia artificial generativa permiten producir imágenes y secuencias audiovisuales mediante procesos cada vez más automatizados.
Sin plantear necesariamente una oposición entre ambas formas de creación, “Drawing Prada” demuestra cómo una técnica tradicional puede adquirir un nuevo valor expresivo precisamente por su carácter artesanal.

SUSCRÍBETE A LA NEWSLETTER DIARIA

Suscríbete gratis a la Newsletter que reciben a diario más de 50.000 profesionales de la industria.


Abrir Formulario